27 diciembre 2024

NOTA DE TAPA N.º 560 / LA SARTÉN POR EL MANGO - 9.ª EDICIÓN

Alimentación consciente, cocina en vivo y música en El Fuelle


La Sartén por el Mango, espacio de encuentro, de concientización, de activismo ambiental, de alimentación consciente y de cuidado de la biodiversidad, concreta este año su novena edición y, como es tradicional, llega con atractivas propuestas: cocina en vivo con alimentos a base de mangos formoseños, degustaciones, conversatorio sobre soberanía alimentaria, feria de emprendedores, música en vivo y artistas plásticos pintando en vivo. Será el sábado 28 de diciembre, desde las 20 horas en El Fuelle, avenida Napoleón Uriburu y Moreno, organizado por Pachahama, La Vieja es Cool, El Fuelle Casa Cultura y La Canchita Cultural.
 

Dos de las cocineras que estarán elaborando platos a base de mango son Claudia La China Gómez, de Pachamama Alimentos, y Carolina Sandoval, de Venezuela. La China es cocinera, emprendedora, psicóloga, ecofeminista y activista ambiental, quien cocina en el intento de descolonizar los paladares, invitando a rehabitar las cocina como espacios de salud, placer y de resistencia; y Caro es una curiosa cultural con especialización en probar gastronomías, cree firmemente en que para promover la integración cultural hay que “ponerse en el plato del otrx y desde podremos descubrir cómo perciben el mundo las otras personas”, y llega a Formosa con todo el sabor de las costas venezolanas a preparar un ceviche de mango. Además, integrantes de la Comunidad Cannábica de Formosa cocinarán dos recetas a base de mango y cannabis, y de la mano de Ochi no faltarán los tragos con mango, todo conducido y presentado por El Negro Franco.
 
 
Cada receta que se cocinará mostrará los beneficios del consumo del mango, fruta autóctona que brinda muchos aportes nutricionales y funcionales para la salud. La fruta del mango en Formosa tiene muchísima fibra, vitaminas A, D, E y también minerales como la C, B12, beta-carotenos que ayudan al regeneramiento de la piel. Por ello, se recomienda su consumo en sus diferentes alternativas: comidas, licuados, batidos, jugo, helados, tartas, ensalada de frutas, o la fruta cruda, como cae del árbol. En todas sus formas es un aporte de nutrientes incomparable para nuestra salud y calidad de vida.
 

La Sartén por el Mango nació en el 2015 buscando generar un espacio de revalorización de los frutos autóctonos y crear conciencia acerca de la importancia de defender nuestra soberanía alimentaria, la biodiversidad y la agricultura familiar, frente a los desmontes, el agronegocio y los extractivismos. Y cada edición es una mezcla de placeres que despierta todos los sentidos.
 

Como herramienta de transformación y reflexión, el Conversatorio sobre soberanía alimentaria es una de las actividades importantes de La Sartén donde se debate la importancia de generar nuestra propia independencia alimentaria y ejercer el derecho de elegir qué consumir. Y no menos importante son las presentaciones artísticas del encuentro. Este año los artistas plásticos Alfredo Palacio y Lisandro, de Malas Hierbas Arte Urbano, van a estar pintando en vivo y la música en vivo sonará de la mano de Chechu Giménez, Cirse, Caro Sosa y Analuz Blanco, cantautoras que tienen una mirada personal sobre el mundo que las rodea, con una poética propia.
 

NO SALGAS: THRILLER QUE TE PONE AL BORDE DE TU ASIENTO

Disponible en Prime Video


No salgas, ópera prima del director misionero Gonzalo Giménez, es un thriller de terror argentino que hace poco llegó a la plataforma Prime Video con profesionales formoseños en su elenco y equipo técnico: la actriz Melanie Castellini y Luis Gómez, en la asistencia de dirección. Cuenta la historia de Milagros, una joven estudiante de teatro deprimida por la trágica muerte de su padre que inicia un viaje con amigos, organizado por Juan Pablo, su novio que quiere ayudarla a pasar un buen rato. Lo que comienza como una escapada relajante se convierte en una pesadilla cuando un grupo de enmascarados irrumpe en sus vidas.
 

Protagonizada por Sofía Romano, Alan Yair, Galo Grasset, Melanie Castellini y con la participación especial de Mónica Gonzaga, No salgas se destaca por su enfoque en roles femeninos y una narrativa que mantiene al espectador al borde de su asiento. La película, de la productora Cooperativa No Salgas, se estrenó en noviembre del 2024 en el Festival Nacional de Cine de Terror Buenos Aires Rojo Sangre XXIV, donde fue galardonada con el premio del público a mejor largometraje. Los críticos destacan la intensidad del guión y la propuesta visual de la película, consolidándola como una de las apuestas más sólidas del terror independiente argentino.
 

En cuanto al género del filme, No salgas pertenece al cine de terror slasher, que se refiere a la palabra slash (cuchillada o corte en inglés). La característica habitual de este subgénero es la presencia de un psicópata que asesina brutalmente a adolescentes y jóvenes que se encuentran fuera de la supervisión de algún adulto y generalmente en situaciones ilegales o comprometidas. El elemento principal es el asesino que suele estar motivado por la venganza contra aquellos que lo humillaron o le provocaron algún daño, como es el caso de Pamela Voorhees y su hijo Jason Voorhees en la saga Viernes 13 o en la también icónica franquicia Halloween.

Gonzalo Giménez es de Puerto Iguazú y No salgas, filmada entre 2021 y 2023, marca su debut como realizador, consolidando su pasión por el séptimo arte y su compromiso con la producción independiente en Argentina. Sus comienzos estuvieron ligados a la dirección de videoclips y participaciones en producciones destacadas como El marginal, de Netflix.
 
 
Melanie Castellini es actriz y egresada de la ENERC NEA, oriunda de Formosa capital, radicada en Buenos Aires. Lleva más de 10 años incursionando en el mundo teatral, participó en más de 30 obras de teatro representando a la provincia en diferentes festivales (provinciales, nacionales e internacionales) entre ellas, un unipersonal donde interpretó a Ana Frank (premio mejor puesta en escena, mejor música y actriz revelación) y en la última película del director formoseño Sebastián Caulier, El monte.
 

En los últimos 7 años y hasta ahora continúa su formación en clown, bufón y teatro físico, y como realizadora audiovisual está produciendo de manera independiente el documental El imperio del clown, cuyo teaser —filmado en la laguna Oca— trasmite esa esencia poética absurda que forma parte del universo clown.

PROYECTO PIRIMBÁ: SESIONES ARTÍSTICAS

#DanzaYMúsica #ArteEsTrabajo
 
El sábado 28 de diciembre, en el Teatro de la Ciudad a las 21 horas, se presentará Proyecto Pirimbá, que propone sesiones que favorezcan al intercambio entre el artista y su público así como también con otros artistas en formación.
 
 
Larisa Arrúa, docente, bailarina y coordinadora de Artística de la Subsecretaría de Cultura de la provincia, está a cargo del Proyecto Pirimbá que en esta oportunidad llega con los bailarines Arian Ortellado, Candela Guillen, Nicolás Sanabria, Lourdes Taquini, Gabriel Zamudio, Caudillos Malambo, Marcos López, Manuela Valentinuzzi, Carlos Fossati (Paraguay) e Iván Bernal (Reconquista). El equipo se completa con Enzo León, en videos, y Daiana Paredes, en gráfica.

Talleres


Pirimbá es un proyecto laboral concretado entre trabajadores del arte de los distintos lenguajes. Propone el trabajo cooperativo y colaborativo en pos de la difusión de la cultura y la generación de recursos económicos para el sustento de cada trabajador implicado en las sesiones. Y esta presentación incluye además dos talleres de aprendizaje: Folk experimental y flow, a cargo de Iván Bernald, hoy viernes 27, a las 18 horas en el Galpón C de la costanera; y Bailar lo propio - danza contemporánea, a cargo de Arian Ortellado, el sábado 28, a las 16 horas en el Teatro de la Ciudad.
 


“La fuerza de trabajo del sector cultural independiente busca por medio de este proyecto empezar a girar las ruedas de esta gigante maquinaria que se forja en la provincia y en la región, generando una usina creativa que brindará trabajo, dignificando así el quehacer cultural”, afirma Larisa Arrúa, quien remarca la importancia de tomar conciencia que el arte es trabajo.

GUA FIESTA: GUAUCHOS EN VIVO

Nota relacionada: Nota de tapa N.º 559
 
La banda de folkrock Guauchos despide el 2024 con la Gua Fiesta, un show con invitados especiales, sorpresas, reversiones de las canciones clásicas y la presentación de algunos temas del tercer disco en producción. Será el sábado 28 de diciembre en el complejo JBC (avenida 25 de Mayo 1.131). Después del show la fiesta continuará en una segunda pista para bailar con los DJ Matías Brunel y Puppy Cardozo, y en una alternativa con Nico Lucarelli.
 

Guauchos cerrará así el año celebrando la nueva etapa de la banda, hoy conformada por Federico Baldús (voz/guitarra), Juan Manuel Ramírez (batería), Lucas Caballero (guitarra/voz), Matías Romero (violín), Agustín Garay (bajo), Juan Miguel Castellani (guitarra) y Gastón Benítez (teclados y pistas). Con la vuelta a los escenarios el grupo está en el tramo final de su tercer disco, producido por el destacado productor y referente de la música nacional, Alejandro Vázquez, y que tiene como invitados a destacados y talentosos músicos argentinos.

El 21 de noviembre Guauchos estrenó en todas las plataformas Tanta ilusión, el primer corte del nuevo álbum que la banda irá presentando de a poco, compartiendo canciones y adelantos. Aún sin nombre, estaría completo en abril del  2025, y mientras tanto, a principios de febrero, se estrenará un nuevo tema.

MR. HYDE CIERRA EL AÑO EN TIERRA FORMOSEÑA

Mr. Hyde, banda de rock paraguaya, cerrará el 2024 con una presentación en Tatané Bar de la ciudad de Formosa el sábado 28, a las 22.30. Con su característico estilo que mezcla rock, funk, reggae y pop, el show promete una experiencia enérgica y emotiva con repertorios llenos de ritmos vibrantes que combinan en temas propios.
 

Oriunda de Itauguá, Departamento Central del Paraguay, la banda nació de la mano de Diego Goodacre y Gustavo Lara, a mediados del 2015. En el 2016 salieron las primeras grabaciones, disponibles en todas las plataformas digitales, lo que le abrió las puertas de importantes festivales paraguayos, y en el 2017 formó parte de la gira Inconsciente Sideral de las bandas Salamandra y Villagrán Bolaños. A principios del 2020 fueron ganadores, entre 40 bandas, de la primera edición del concurso Salí del garage, logrando grabar Loco, el corte promocional. Sus canciones han llegado a diversos escenarios de ciudades como Asunción, Caacupé, Altos, Ypacaraí, Itauguá, y de Formosa, Resistencia y Corrientes, en Argentina.

Integrada por Diego Goodacre (voz y guitarra), el formoseño Exequiel Kasten (batería), Federico Aldama (guitarra), Juan Orihuela (bajo) y Nayla Zarate (segunda voz), lanzó hace unos meses en redes sociales la canción Cuánto es?, que es parte del próximo álbum Espada Forjada en Canciones, que promete ser una obra maestra de la banda de pop rock.

ABEL PINTOS VUELVE EN MARZO A FORMOSA

Tour Verano 2025


Abel Pintos anunció su esperada gira por el país, luego de agotar 34 presentaciones en el Luna Park junto a Luciano Pereyra. El talentoso y reconocido cantante confirmó a través de sus redes sociales que se presentará en Formosa el 4 de marzo en el Estadio Cincuentenario, a las 21 horas, con su Tour Verano 2025.
 

ENTRADAS
General: $25.000; Plata: $35.000, Oro: $45.000, y Platinium: $60.000, a lo que se le debe adicionar el costo de servicio
 
Anticipando su próximo disco, Abel Pintos lanzó en noviembre Creo en ti, una emotiva versión de la exitosa canción del reconocido grupo mexicano Reik. El lanzamiento marca un nuevo hito en la carrera del artista y se enmarca dentro de un concepto innovador en el que explora canciones que le hubiese gustado escribir. Es el tercer tema que el cantante presenta bajo este concepto, luego del éxito alcanzado con De repente, una hermosa interpretación de la canción de la artista Soraya, y Me dediqué a perderte, un tributo a la emblemática obra de Alejandro Fernández. Cada una de esas canciones reflejan la sensibilidad artística de Abel, quien continúa explorando y reinventando su repertorio musical. El último show en tierra formoseña fue el 24 de octubre en el Anfiteatro de la Juventud.

22 diciembre 2024

NOTA DE TAPA N.º 559 / GUA FIESTA: REENCUENTRO Y CELEBRACIÓN CON GUAUCHOS

Emoción, identidad y unión, los pilares de la banda


Desde hace muchos años Guauchos cierra el año con un ritual: un gran show en su provincia natal, y este 2024 no será distinto pero sí muy especial porque además de celebrar esta nueva etapa de la banda —que arrancó el año pasado con la vuelta a los escenarios después de cuatro años— el grupo de folkrock está en el tramo final de la producción de su tercer disco, de la mano de Alejandro Vázquez, inmenso productor, referente del rock y de la música nacional argentina y sudamericana.
 
 
La Gua Fiesta será el sábado 28 de diciembre en el complejo JBC (avenida 25 de Mayo 1.131) donde Guauchos se reencontrará con amigos, fans y sponsors y al decir de Juan Manuel Ramírez, el baterista de la banda, “la fiesta será una noche inolvidable, disfrutaremos de un show con invitados especiales, sorpresas y reversiones de nuestras canciones clásicas, también presentaremos algún tema nuevo al público y después del show la fiesta continuará con una segunda pista para bailar, con dos DJ Matías Brunel y Puppy Cardozo y también tendremos un escenario alternativo con Nico Lucarelli; todo sucederá en un espacio increíble donde los amigos podrán disfrutar de nuestra música y celebrar el cierre del año, es una fiesta pensada para todos: fans de la banda y quienes simplemente quieren pasar una noche inolvidable. Definitivamente, no hay que faltar”.
 
Federico Baldús (voz/guitarra), Juan Manuel Ramírez (batería), Lucas Caballero (guitarra/voz), Matías Romero (violín), Agustín Garay (bajo), Juan Miguel Castellani (guitarra) y Gastón Benítez (teclados y pistas). Música invitada: Sonia Álvarez (arpa).

 La producción del tercer disco implica no solo creatividad, sino también una gran inversión. El jueves 21 de noviembre Guauchos estrenó en todas las plataformas Tanta ilusión, el primer corte del nuevo álbum que representa “la punta de lanza de este proceso que llevamos gestando desde hace tiempo”. En esta canción, además del trabajo de Ale Vázquez, se destaca el arreglo de cuerdas de Alejandro Terán, violista, orquestador y director, quien compartió proyectos y arreglos musicales con nombres muy ilustres del rock como Charly García, Gustavo Santaolalla, Divididos, Café Tacuba, Bajofondo, Elvis Costello, David Lebón, Skay Beilinson, Sexteto Irreal, Catupecu Machu, Kevin Johansen, entre muchos otros, y más cercanamente Benito Cerati, Zoe Gotusso y Lucio Mantel.

“Pasaron muchos años desde nuestro último álbum —dice Juanma— y, aunque cada uno siguió su camino, nunca perdimos el contacto. Entre 2023 y 2024, nos reencontramos no solo musicalmente, sino también como personas y amigos, y decidimos retomar este viaje juntos. Tanta ilusión es la primera canción de un total de 10 que iremos lanzando de manera gradual. Es, además, la única que grabamos en Buenos Aires, con Ale Vázquez como productor. Ale es un guía y unificador de ideas en este proceso. Tanta ilusión captura el espíritu de lo que viene: una mezcla de conexión emocional y musical, con una letra que refleja los pilares de Guauchos: emoción, identidad y la unión”.

—Guauchos sigue sonando como Guauchos, algo que muchas bandas no logran luego de cambios y separaciones. ¿Qué hay de distinto en esta nueva etapa?

—Es cierto que este reencuentro nos ha hecho crecer, tanto como banda como equipo humano. Mientras otras bandas pueden achicarse o perder su esencia tras los cambios, nosotros nos consolidamos y crecimos. Hoy somos siete: Lucas volvió muy activo tras su tiempo en México, y Gastón Benítez, quien lo reemplazó durante ese período, se quedó como un miembro fundamental, moviéndose entre teclados, pistas y coros. También se sumó Mati Romero, un Guaucho de siempre que ahora encontró espacio en su agenda para estar presente. Esta nueva etapa está marcada por una renovada ilusión y esperanza. Después de tantos años, somos más conscientes de nuestras fortalezas y debilidades, lo que nos permite potenciarnos como equipo. Seguimos sonando como Guauchos, pero con un espíritu renovado. Las canciones nuevas son un motor que impulsa nuestras ganas de tocar, girar y volver a estar en la ruta. Cada uno de nosotros ha encontrado su lugar para aportar lo mejor.

—A 20 años del inicio ¿hay algo que hubiesen hecho distinto? ¿Se arrepienten de algo?

—Han pasado más de 20 años y, como en todo camino, lo musical ha sido un constante aprendizaje. Con el tiempo, entendimos que muchas circunstancias externas influyen en los momentos. Para bien y para mal. Fuimos privilegiados al ocupar ciertos espacios y forjar relaciones valiosas, no solo con el público que disfruta de nuestra música, sino también con colegas y la industria. Si algo nos queda pendiente, es la música que aún espera ser compartida. Pero entendemos que esos son los procesos naturales de cualquier equipo creativo. Cada momento tiene su razón de ser, y el nuestro es este: el ahora, con todo lo aprendido. Cometimos errores y tuvimos aciertos, pero todo nos llevó a ser quienes somos hoy. Nos sentimos orgullosos de ser Guauchos y de representar no solo la identidad musical de Formosa, sino también de Argentina. En un mundo tan conectado, la autenticidad es esencial. Antes lo hacíamos de manera inconsciente; ahora lo hacemos con plena conciencia y eso es lo que nos define.
 
Matías Romero, Javier Casalla, Mariano Malamud y Lucas Agormedo
 

Un Universo propio


El folkrock es la base del Universo Guauchos con el que revolucionó la escena musical nacional sobresaliendo por su sonido vibrante y psicodélico. En sus años de trayectoria, la banda tocó en escenarios de toda la Argentina y de países vecinos, y giró por Europa. Pago, su segundo disco, ganó el Premio Gardel a Mejor álbum Nuevo Artista de Folklore, y fue reconocido como uno de los discos del año por la revista Rolling Stone. En abril del 2023 la banda volvió a tocar en vivo y no paró más.

Guauchos es hoy un septeto: Federico Baldús (voz/guitarra), Juan Manuel Ramírez (batería), Lucas Caballero (guitarra/voz), Matías Romero (violín), Agustín Garay (bajo), Juan Miguel Castellani (guitarra) y Gastón Benítez (teclados y pistas). En esta nueva etapa la creación colectiva y la introspección es el camino elegido, más conscientes de lo que significa la banda artísticamente y lo que cada uno le aporta.

El nuevo disco


“Al disco lo iremos lanzando de a poco, compartiendo canciones y adelantos. Estimamos que estará completo en el primer semestre de 2025, probablemente en abril. Mientras tanto, a principios de febrero estrenaremos un nuevo tema y seguiremos mostrando material gradualmente. En cuanto al nombre, todavía no lo definimos. Hay muchas ideas en juego, pero aún no nos hemos puesto de acuerdo. Además, hay canciones ya terminadas y otras a punto de cerrarse, lo que también influirá en la identidad del disco. Cuando sea el momento, el nombre llegará naturalmente”, cuenta Juan Manuel Ramírez a Día Seis sobre el tercer esperado disco que comenzaron a grabar a principios del 2024.
 
Alejandro Vázquez en acción

 
“Este disco cuenta con muchos invitados de lujo —agrega—, amigos y compañeros de ruta que se sumaron con entusiasmo. Nos sentimos afortunados de contar con su talento y generosidad en esta etapa. En cuanto a la composición, seguimos el camino que nos caracteriza: las canciones nacen de Fede y Lucas, quienes traen las ideas iniciales, pero luego pasan por la banda para transformarse en algo colectivo. Con Ale como productor, todo adquiere una nueva dimensión. Su trabajo ha sido clave para potenciar nuestra identidad y sacar lo mejor de cada uno, tanto como músicos como compañeros”.

Ale Vázquez es productor desde hace más de 25 años. Comenzó trabajando para Polygram Discos en 1997 y luego se convirtió en director artístico en Universal Music Argentina. Trabajó con decenas de artistas emblemáticos del mundo de la canción y estuvo detrás de todos los discos nacionales que salieron por Universal entre 2001 y 2009: desde La Renga, Divididos y Almafuerte, hasta Mercedes Sosa, Alejandro Lerner y Peteco Carabajal, pasando por Charly y Spinetta.

Los músicos invitados también son todos de primera categoría: Javier Casalla es uno de los violinistas más virtuosos de la escena musical, reconocido en el mundo por integrar Bajofondo, banda formada por Gustavo Santaolalla y el uruguayo Juan Campodónico; Sonia Álvarez es arpista, compositora y cantante, convocada por los mejores músicos de diversos géneros; Mariano Malamud es un destacado violista concentrado en la música moderna; Lucas Argomedo es violonchelista desde los 11 años y participó en discos de diversas bandas y músicos como Bajofondo, Lisandro Aristimuño, Las Pelotas, Kevin Johansen, Tan Biónica, Miguel Bose, Tomi Lebrero y David Bisbal; y Sebastián Schachtel, músico de La Portuaria y Las Pelotas, es tecladista, acordeonista y productor.

Trabajar con lo mejor de la música nacional e internacional es producto de la trayectoria de Guauchos lograda a través de un trabajo de muchos, muchos años, que dio sus frutos gracias a la pasión y calidad musical de cada uno de sus integrantes que forjaron también un camino independiente que fueron abriendo puertas en la industria musical nacional.