LA FORMOSEÑADA ENCENDIÓ UNA VEZ MÁS LA LLAMA DE LA CULTURA LOCAL

Celebró a sus hacedores y reconoció la labor de Día Seis en una edición histórica

 

La cuarta edición de La Formoseñada, realizada del 31 de julio al 2 de agosto, marcó un salto cualitativo respecto de las ediciones anteriores. Por primera vez el encuentro ocupó distintos espacios de la costanera —galpones C y G— y amplió su propuesta artística, literaria, audiovisual y de economía cultural.

 

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Héctor Washington Gómez (Suplemento cultural Cronopio - Diario La Mañana) y Dany Gómez y Rocío Chavez (Proyecto cultural Día Seis - Suplemento cultural del diario Formosa).

 

Bajo el lema Cultura viva, identidad compartida, el festival reunió durante tres jornadas a músicos, escritores, actores, artistas visuales, artesanos, gestores culturales, emprendedores y público general, consolidándose como uno de los encuentros culturales autogestivos más importantes de la provincia: más de 400 artistas en escena; más de 30 mil personas visitaron los galpones C, G y la Casa de la Artesanía; más de 130 emprendendores que comercializaron 49.594.120 pesos.

 

La programación incluyó espectáculos musicales de distintos géneros, teatro, café y rondas literarias, feria de artesanías, Mercado Comunitario de Emprendedores, patio gastronómico, proyecciones audiovisuales de estudiantes de la ENERC NEA, transmisión en streaming a través de Angaú Play con participación del ISPAF y ENERC y la Muestra Territorio Híbrido, coordinada por Roxana Bogado y Darío Nino Valdez, con obras de más de 20 artistas plásticos, fotógrafos (FotoClub Formosa) y producciones del Instituto Superior de Arte Albertazzi. Uno de los aspectos más valorados fue precisamente esa convivencia entre disciplinas artísticas, instituciones educativas y espacios de economía creativa, generando un circuito cultural que trascendió el esce nario principal.

Reconocimientos

Como en las ediciones anteriores, uno de los momentos centrales fue la entrega de reconocimientos a referentes de la cultura formoseña. Durante los tres días fueron distinguidos, entre otros, Ezio Tati Massa, Isaac Rojas, Ema Cuañeri, Jorge Balassi, Las Voces del Camino, Lilian Encina, Sergio Lilo Domínguez.

 

Ema Cuañeri

 

También se realizaron homenajes póstumos a José Lingiardi, Carlos Delturco, Antonio Colman y Raúl Araujo, reivindicando el legado de figuras fundamentales para la cultura provincial.

 

En la ceremonia de cierre, el domingo se entregaron reconocimientos a distintos medios, proyectos y organizaciones que contribuyen a la circulación y promoción de la cultura formoseña. Entre ellos fue distinguido el proyecto cultural Día Seis, motorizado por los periodistas Rocío Chavez y Dany Gómez, por su aporte sostenido a la difusión cultural, poniendo en valor el trabajo permanente de difusión de artistas, colectivos, espacios independientes, festivales, libros, música y políticas culturales en el suplemento cultural semanal del diario Formosa —desde hace 16 años— contribuyendo a que la producción cultural no solo exista, sino que también circule, sea documentada y llegue a nuevos públicos.

También fueron reconocidos el suplemento Cronopio, del diario La Mañana, cuyo responsable es el escritor Héctor Washington Gómez; el programa Cantores y el doctor Fernando Casals, creador del grupo de Facebook Te Cuento Formosa, un espacio de encuentro virtual dedicado a compartir anécdotas, relatos, vivencias, fotografías históricas y recuerdos sobre las raíces formoseñas.

Balance general

Esta edición de La Formoseñada representó la consolidación del proyecto impulsado por Darío Krimer, que comenzó en un formato mucho más reducido y hoy logró expandirse a toda costanera con el acompañamiento de organismos públicos, instituciones educativas, artistas independientes y cientos de participantes.

 

 

El encuentro dejó como principales resultados la consolidación de La Formoseñada como uno de los principales festivales culturales de Formosa; la integración de música, literatura, artes visuales, teatro, audiovisual y economía creativa; el fortalecimiento del reconocimiento a los hacedores culturales en vida y a medios y proyectos que sostienen la difusión de la cultura local.

 

También surge una lectura interesante: esta cuarta edición profundizó una característica que ya venía construyéndose desde los primeros años: La Formoseñada dejó de ser únicamente un festival de espectáculos para convertirse en un espacio de encuentro del ecosistema cultural formoseño, donde conviven artistas consagrados y emergentes, instituciones educativas, medios de comunicación, gestores culturales, emprendedores y organismos públicos.

LA GUARANIA: PATRIMONIO CULTURAL INMATERIAL DE LA HUMANIDAD

El sonido de Paraguay para el mundo

La UNESCO declaró oficialmente a la guarania como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, reconociendo su valor como una de las expresiones culturales más representativas de Paraguay y un símbolo de identidad para su pueblo. Este reconocimiento resalta el esfuerzo de generaciones de artistas, promotores culturales y autoridades que han trabajado incansablemente para preservar y difundir este tesoro cultural.

 

 

Creada en 1925 por el maestro José Asunción Flores, la guarania es un género musical que mezcla melodías profundas y letras poéticas que retratan la realidad, la lucha y los sueños del pueblo paraguayo. Este reconocimiento resalta el esfuerzo de generaciones de artistas, promotores culturales y autoridades que han trabajado incansablemente para preservar y difundir este tesoro cultural.

Durante la declaración oficial, Adriana Ortiz, ministra de Cultura, dijo que “es un día histórico para el Paraguay y nuestra identidad como nación, celebramos con orgullo y emoción la inscripción de la Guarania, sonido del alma paraguaya, en la prestigiosa Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO; esta declaración trasciende fronteras y generaciones, llevando al mundo un mensaje muy claro: el Paraguay tiene una riqueza cultural única, tejida con el hilo del sentimiento, la esperanza y la resistencia de todo su pueblo”.

 

 

La declaración de la Guarania como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad no solo enaltece el legado de José Asunción Flores, sino que también fortalece el compromiso de Paraguay con la protección de su patrimonio cultural y su proyección en el escenario global.

“La guarania —expresó Ortiz— es un reflejo profundo de nuestras vivencias, de nuestra tierra y de nuestra alma. Este logro es de todos, de mujeres, hombres, de la patria y del mundo, porque la Guarania es el alma que nos une en un idioma. Es motivo de orgullo para todos los paraguayos, un reconocimiento que trasciende fronteras y resalta la importancia de valorar y proteger las tradiciones que nos identifican como nación”.

JORGE BALASSI, DOCTOR NOBILIS CAUSA

El arte, herramienta de transformación social y cultural

El escultor Jorge Balassi recibió el Doctorado Nobilis Causa que entrega el Movimiento Mundial Proyecto Cultural Sur, a personalidades de alto impacto en las artes y la cultura. La distinción reconoce en Balassi no solo su habilidad escultórica, sino también su inquebrantable compromiso de utilizar el arte como herramienta para la cohesión social y el fortalecimiento cultural. Este reconocimiento llega en un momento significativo de su carrera, a menos de un año de recibir el Premio Iberá en Escultura, donde se destacó entre los más grandes artistas de las provincias de Formosa, Misiones, Corrientes y Chaco.

 

Este año, el Comité Honoris Causa de Proyecto Cultural Sur, compuesto por Xiomera Domínguez, Cristóbal Álvar Ramírez y Tito Alvarado, fue el encargado de valorar el aporte de Balassi a la cultura nacional e internacional. Destacaron la coherencia de la trayectoria de Balassi con los valores fundamentales del Proyecto Cultural SUR, que se basa en la preservación y difusión de la identidad cultural, la defensa de las diferencias y la dignificación del ser humano a través del arte. Los miembros del comité destacaron la capacidad de Balassi para utilizar su arte como un medio para reflexionar sobre las realidades sociales y proponer un futuro más justo y unido, como una lucha constante contra la homogeneización cultural y la pérdida de identidad.

En palabras de Balassi, la escultura no es solo una forma de expresión estética, es una poderosa herramienta de transformación social. Al recibir el Doctorado Nobilis Causa, expresó: “Para mí, el arte siempre ha sido mucho más que una técnica o una forma de expresión personal. El arte tiene un inmenso poder para transformar la realidad que nos rodea. Si logramos tocar el alma de las personas, podemos cambiar la forma en que entienden su mundo y su lugar en él. Mi arte, más allá de las formas y materiales, busca hablar de los desafíos que enfrentamos como sociedad, de nuestras luchas, de nuestras esperanzas, y de la posibilidad de construir un mundo más justo, más humano y más solidario”.

“La cultura —afirma Balassi— no debe ser un lujo o un elemento decorativo de la vida. Es la base de nuestra identidad, y nuestra identidad es la que nos da la fuerza para luchar por nuestros derechos y por la justicia. Hoy, en un mundo cada vez más homogéneo y globalizado, debemos luchar más que nunca por preservar nuestras diferencias, por celebrar la riqueza cultural que cada comunidad aporta. El arte es, sin duda, una de las formas más poderosas de preservar y defender esa diversidad”.

El galardón Doctorado Nobilis Causa 2024 de Proyecto Cultural Sur es para Balassi un paso más en su compromiso con la humanidad y con la cultura como motor de cambio, y reafirma su compromiso de seguir trabajando en su arte con la misma pasión y dedicación, sin perder de vista su misión de crear conciencia sobre la importancia de preservar la diversidad cultural y la identidad en tiempos de globalización.